佛羅倫薩老橋 65cm×43cm

米蘭雨后街景 65cm×43cm

近日又見徐正教授一組近作，相隔幾年，色彩斑斕的色粉畫變成了筆筆塑形的水墨作品。依然是寫實的手法，貼近生活而充滿悠閑趣味的構圖與形象，所不同的是，這是一組用中國傳統繪畫工具創作的西方城市景觀，給我眼前一亮，似曾相識卻又新鮮的欣賞體驗。

中國的筆、墨、宣紙，經千年人文磨礪、代代曠世之才的賦韻，釀成了深不可測、意味無窮的藝術滋味，讓后人提筆、用墨的心情格外復雜……20世紀以來的現代中國畫變革，給傳統書畫藝術添上了時代的激情，融中西而辟新境，是20世紀幾代中國美術家的創作理想……行至今日，迎來的是百花齊放的局面，失去了定于一尊的規范。歷史總是讓理想接受磨難，讓世界更加豐富多樣。

徐正教授的藝術道路正是這大進程的一隅風景：從他堅持不渝的美術寫實觀，從他敏于身邊生活的藝術創作觀，從他筆耕不輟涉獵多畫種的技術廣度與勤奮中可見一斑。對這一代人的特點，活躍在21世紀的年輕一代可以在藝術手法方面不服——因為年輕人有年輕人的新趣味、新媒介；可以在創作觀方面不茍同——因為年輕人有數字時代生活的新感覺、新追求，但徐正教授一代人對藝術出于生命需要的熱愛之心、依賴之為，卻是當下罕見的。

這組作品，我最喜歡《佛羅倫薩郊外》《米蘭雨后街景》等和那組以中國傳統圓形鏡面構圖所繪“意大利系列”。在這些作品中，我領略了與傳統意義上中國書畫藝術的“筆、墨、寫”不同的特質，在現代寫實畫家手中變成如此具有造型力、空間表現力的語言更新。這告訴我，藝術手法的傳統氣質、藝術語言的規范力量，都可以在時代生活的感召下，幻化出全新的表現力……什么都可能……惟一需要的是美術家的腦與手永遠不甘寂寞的表達欲。

我喜歡徐正教授用小筆觸塑造的建筑、街道形象，在其中我感受到的是一種寧靜、自信、從容不迫地享受自己的觀察與描寫技藝的畫家的藝術創作沉迷；我喜歡徐正教授處理畫面空白處的手法，似光非影，讓地面、水面、白墻與重墨勾勒的建筑形成厚重的體量關系，完全走出了我以往對“筆墨”的理解；我喜歡徐正教授用中國墨色描繪西方形象的創作取向，構圖的堅實樸素、情緒的平凡悠閑、整體把握的扎實功力，讓我仿佛身處空無一人的花園，視覺的享受占據了全部。

祝老友徐正教授的藝術，永遠像他工作中的性格：沉著、豁達、胸有成竹、從善如流。但我們從他作品的窗口中，又可以窺見他的深層心緒：不表不快、樂在其中、不顧東西、融合東西……真畫者，畫不掩情也。（作者簡介：孔新苗博士，系中國美術家協會美術教育委員會副主任。）(孔新苗）